曾经有朋友问我，不知道什么是好的诗歌作品，什么是平庸的诗歌作品?

　　我回答，任何一首真正好的诗歌作品，永远都是独特的、创造的、新颖的，无论是立意，还是格局。

　　所以在这里需要提到一个问题，那就是在诗歌作品构思中的核心问题，即赋予个性化的情思以及个性化的形式、情境和韵律。

　　比如诗人程维的《山水》：

　　这是一种音响。产地：中国

　　原装日本。与先锋为邻

　　东方的山水。现代的乐队。被

　　高科技指挥。调动空中的每一丝线

　　人体的每一根神经

　　大地的每一处感官

　　在室内：濡染，扩展，蔓延

　　也许没有谁能够完全揭示艺术构思的秘密，揭示诗歌创作中构思的秘密就更难。因为诗歌作品，作为精神和灵魂最内在的语言形式，恐怕更难定下构思的操作规范，哪怕是我们拥有诗人的手稿，也至多只能为一首诗歌作品的构思和修改过程作出因果关系的描述，不能断言它代表了构思的共性。

　　浸润其中。我即一水

　　抑或一山。

　　悬起的心。被音乐推向高处

　　一只鹰。胸荡层云

　　翅膀绿满于山

　　从深度惊恐中测知一种危险。然后

　　跌落。一条水

　　垂直的线。滑入溪涧

　　许多叫声被石头收拢、放松

　　鱼的动感穿越房间

　　濯足其中心灵湿透

　　而衣衫不染

　　在这一小节里，我们可以读出诗人程维独特的个性化的情境。这里所说的个性化，是独特的同义词。我们把写诗称之为“创作”，把诗人称之为“创造者”，就是因为写诗不同于工业产品的制造可以批量生产，不带生产者的个性色彩。“创”在《说文解字》中的解释是“始造之也”，即首创、新出现的意思。真正的诗歌作品，应该是首创的、新出现的、独特的和个性化的。

　　乐停。我仍在椅中

　　室内唯一书一几。音响已空

　　如物入静

　　把耳朵挂在墙上

　　静。

　　从这里可以读出诗人程维在诗歌作品中的这种独特和个性化，是贯穿在诗歌作品的立意和格局当中的。别林斯基在他的《别林斯基论文学》中这样说道：“要想没有一定程度的独创才能而在诗坛上获得声望，简直是不可能的。”对这种独创性，他还说：“不过是创作者的个性中独立性的反映而已”。