春花秋月，爱恨情仇，风花雪夜，悲欢离合……都可以写进的文章;在文学的世界里，我们可以由衷地赞美人性的真善美，也可以毫无顾虑地谴责身边的假丑恶;我们可以洞察人间真情，也可以品味自然之趣;也可以率性而为……

　　我们生活在大自然中，周围的一切作用于我们的感官。我觉得以情写景意境生，无情写景意境亡。李方膺有两句诗：“疏枝横斜千万朵，会心只有两三枝”。这“会心的两三枝”就是最能触动我们的心灵。“大漠孤烟直，长河落日圆”、“蝉躁林愈静，鸟鸣山更幽”、“细雨鱼儿出，微风燕子斜”是一种心灵感悟，也是一种心灵营造的意境，更是一种挥洒心灵之语的方式。

　　其实，不管悟出了什么，都寄托了作者的情感，创设了一种美好的意境。因此，要畅想我们的心灵之语，要注意“以情写景意境生，无情写景意境亡”。

　　世界文豪列夫·托尔斯泰曾说过：“在自己心里唤起曾经一度体验过的感情，在唤起这种感情之后，用动作、线条、色彩、声音，以及言辞所表达的形象来传达出这种情感，使别人也能体验到这同样的感情，——这就是艺术活动。”

　　帕尔默也说过：“教师的内心是使我们的生命鲜活的核心，而使生命鲜活又是无愧于教育这个词的真正教育所强调的召唤。”

　　凡是对事物原质美的描写，不仅靠初遇的直觉，还要靠细心捕捉。其实，草木山水、鸟语花香的意境，都应用心灵去缔造，用心灵去书写，让心灵之语自然而然地再现最真实、最现实、最美的画面。

　　王国维也曾在《人间词话》中说，“有造境，有写境，此理想与写实二派之所由分;然二者颇难分别，因大诗人所造之境，必合乎自然，所写之境，亦必邻于理想故也”。

　　其实，草木山水、鸟语花香中都有文化，而文化又都离不开草木山水、鸟语花香的传情。只要胸中有丘壑，才能坦然应对阴阳之旅，春秋之变。只要我们胸中开满千万花朵，才能邀来笔墨香，似乎才可以让我们感受到她们心灵的微笑、悄然无声息美的存在。

　　我认为很多作品的妙，就近乎于青山绿水间的亭台，水涧边观天的路人，养心亦养文的花木，无不透着万物共为的禅机。虽然我们并不十分了解禅宗的玄妙，但依旧能感受到大自然的如诗如画的魅力。这正是喜欢写作之人对世人敞开的一个心灵家园，是写作之人对生命诗意的期望与向往。

　　我们应以极平常的心态对待自己的写作，正是这种平淡，才成就了写作质朴无华的气息，一种近乎天真自然天成的艺术作品。其实，所有的人、事、物、景相对于我们而言，它们都是过去、现在、将来永恒的东西，只有你我才是短暂的。

　　写作之语，大多忠实于自然之语，也需主观之语融入。

　　我的愚钝之论，谓之此为创作。自然之道就是山水之道，人们一旦进入山水，过滤了私心与杂念，荣辱可以皆忘，同时清洗着浮躁、烦恼、无奈等等……作为写作之人可以说有责任去浸润人们的自然之爱、天然之爱，从而复活和扩大自然之物、天然之物的生机和生气。

　　写作意境的构想其实就是心灵再现和创造意境的过程，是写作内涵的创造;写作技巧是实际创造意境中领悟运用的本领，通过技巧的发挥才能达达情景交融。在写作过程中所使用的描绘之语都富有极强的表现力，既能表现情感，又能体现大自然的美好，尽可能的还原现实情形。

　　言为心声，意为灵魂。李可染说得好：“意境是山水画的灵魂，没有意境或意境不鲜明，绝对创作不出引人入胜的山水画。为要获的我们时代新的意境，最重要的有几条：一是深刻认识客观对象的精神实质;二是对我们时代的生活要有强烈、真挚的感情。客观现实最本质的美经过主观思想感情的陶铸和艺术加工，才能创造出情景交融，蕴含着新意境的山水画来。”其实，这何尝不是为写作艺术提供了心灵之语?

　　其实，我的写作感悟很简单。一颗青草，一片晚霞，一滴露珠，一个画面……都有可能触动我的心灵，成为我写作感悟和描述的对象，更能够成为潇洒心灵之语的奇迹。

　　其实，我的写作之源很简单。每一次微笑都是新感觉，每一次流泪都是头一遭，每一次潇洒的写作都是心灵的新触点。